{"id":184,"date":"2026-02-25T15:20:23","date_gmt":"2026-02-25T15:20:23","guid":{"rendered":"https:\/\/elaratrace.com\/?page_id=184"},"modified":"2026-10-18T13:21:49","modified_gmt":"2026-10-18T13:21:49","slug":"about","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/elaratrace.com\/it\/about\/","title":{"rendered":"CHI SONO"},"content":{"rendered":"
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CHI SONO<\/h1>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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ABOUT ELARA TRACE<\/h1>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
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Spesso le persone notano come dipingo prima di scoprire perch\u00e9. Ma la mia storia \u00e8 iniziata molto prima che i miei piedi toccassero una tela.<\/p>

Sono cresciuta guardando mia madre e mia nonna dipingere. L\u2019arte faceva parte della quotidianit\u00e0 e ho imparato presto che il colore poteva esprimere ci\u00f2 che le parole non riuscivano a raggiungere. Con il tempo, questa consapevolezza \u00e8 diventata pi\u00f9 personale. Esperienze di cui non sempre sapevo parlare hanno iniziato a influenzare il mio modo di vedere le cose e, infine, di dipingere.<\/p>

Per molto tempo ho desiderato creare, ma cercavo un linguaggio che sentissi mio. Ricevevo spesso complimenti per i miei piedi, una cosa che mi faceva sorridere. Un giorno, una semplice domanda mi \u00e8 rimasta in testa: cosa succederebbe se li usassi per dipingere?<\/p>

Da quella curiosit\u00e0 \u00e8 nata Elara Trace.<\/p>

Oggi creo principalmente con i piedi, affiancandoli ai pennelli, alle mani e, a volte, ad altre parti del corpo. Ognuno mi permette di avvicinarmi alla tela in modo diverso: stendere il colore, costruire la materia o sviluppare un piccolo dettaglio. Scelgo il gesto in base a ci\u00f2 di cui il quadro ha bisogno.<\/p>

Alcuni di questi gesti arrivano da una parte inattesa della mia vita. Ho praticato qualche mese di pre-pugilistica e provato alcune lezioni di kickboxing. Ricordo la concentrazione prima di un colpo, lo spostamento dell\u2019equilibrio, il momento in cui si libera l\u2019energia. Quelle sensazioni hanno poi trovato spazio nei miei dipinti.<\/p>

In alcune opere colpisco la tela con i piedi immersi nel colore, attraverso movimenti ispirati alla kickboxing. In altre utilizzo anche i guantoni da boxe. Posso scegliere dove colpire e quanta forza usare, ma non prevedere completamente la traccia che seguir\u00e0. Un impatto dura una frazione di secondo; ci\u00f2 che lascia pu\u00f2 cambiare l\u2019intero quadro.<\/p>

Questa imprevedibilit\u00e0 \u00e8 soltanto una parte del mio processo. Costruisco anche strati, mi allontano, aspetto e ritorno. Osservo con attenzione ci\u00f2 che \u00e8 accaduto e decido come proseguire. A volte un segno ha bisogno di essere sviluppato. Altre volte, la decisione pi\u00f9 difficile \u00e8 lasciarlo intatto.<\/p>

Alcune opere conservano impronte riconoscibili. In altre, il gesto diventa colore e materia. Voglio che il dipinto finito offra qualcosa che vada oltre la curiosit\u00e0 per la tecnica: qualcosa a cui tornare, scoprendolo diversamente nel tempo.<\/p>

Anche la musica appartiene a questo processo. Amo cantare fin da bambina e a volte canto mentre dipingo. La voce cambia il ritmo dei miei movimenti, portando nell\u2019opera un\u2019altra parte di me.<\/p>

Non spiego tutto ci\u00f2 che lascio su una tela. A volte lo comprendo soltanto dopo. E chi guarda il quadro finito pu\u00f2 scoprirvi qualcosa che io non avevo visto.<\/p>

Mi emoziona pensare che un gesto nato nel mio atelier possa entrare nella casa di qualcuno, nella sua quotidianit\u00e0, nella sua storia.<\/p>

Ogni artista lascia una firma. Io scelgo di lasciare una traccia.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

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Spesso le persone notano come dipingo prima di scoprire perch\u00e9. Ma la mia storia \u00e8 iniziata molto prima che i miei piedi toccassero una tela.<\/p>

Sono cresciuta guardando mia madre e mia nonna dipingere. L\u2019arte faceva parte della quotidianit\u00e0 e ho imparato presto che il colore poteva esprimere ci\u00f2 che le parole non riuscivano a raggiungere. Con il tempo, questa consapevolezza \u00e8 diventata pi\u00f9 personale. Esperienze di cui non sempre sapevo parlare hanno iniziato a influenzare il mio modo di vedere le cose e, infine, di dipingere.<\/p>

Per molto tempo ho desiderato creare, ma cercavo un linguaggio che sentissi mio. Ricevevo spesso complimenti per i miei piedi, una cosa che mi faceva sorridere. Un giorno, una semplice domanda mi \u00e8 rimasta in testa: cosa succederebbe se li usassi per dipingere?<\/p>

Da quella curiosit\u00e0 \u00e8 nata Elara Trace.<\/p>

Oggi creo principalmente con i piedi, affiancandoli ai pennelli, alle mani e, a volte, ad altre parti del corpo. Ognuno mi permette di avvicinarmi alla tela in modo diverso: stendere il colore, costruire la materia o sviluppare un piccolo dettaglio. Scelgo il gesto in base a ci\u00f2 di cui il quadro ha bisogno.<\/p>

Alcuni di questi gesti arrivano da una parte inattesa della mia vita. Ho praticato qualche mese di pre-pugilistica e provato alcune lezioni di kickboxing. Ricordo la concentrazione prima di un colpo, lo spostamento dell\u2019equilibrio, il momento in cui si libera l\u2019energia. Quelle sensazioni hanno poi trovato spazio nei miei dipinti.<\/p>

In alcune opere colpisco la tela con i piedi immersi nel colore, attraverso movimenti ispirati alla kickboxing. In altre utilizzo anche i guantoni da boxe. Posso scegliere dove colpire e quanta forza usare, ma non prevedere completamente la traccia che seguir\u00e0. Un impatto dura una frazione di secondo; ci\u00f2 che lascia pu\u00f2 cambiare l\u2019intero quadro.<\/p>

Questa imprevedibilit\u00e0 \u00e8 soltanto una parte del mio processo. Costruisco anche strati, mi allontano, aspetto e ritorno. Osservo con attenzione ci\u00f2 che \u00e8 accaduto e decido come proseguire. A volte un segno ha bisogno di essere sviluppato. Altre volte, la decisione pi\u00f9 difficile \u00e8 lasciarlo intatto.<\/p>

Alcune opere conservano impronte riconoscibili. In altre, il gesto diventa colore e materia. Voglio che il dipinto finito offra qualcosa che vada oltre la curiosit\u00e0 per la tecnica: qualcosa a cui tornare, scoprendolo diversamente nel tempo.<\/p>

Anche la musica appartiene a questo processo. Amo cantare fin da bambina e a volte canto mentre dipingo. La voce cambia il ritmo dei miei movimenti, portando nell\u2019opera un\u2019altra parte di me.<\/p>

Non spiego tutto ci\u00f2 che lascio su una tela. A volte lo comprendo soltanto dopo. E chi guarda il quadro finito pu\u00f2 scoprirvi qualcosa che io non avevo visto.<\/p>

Mi emoziona pensare che un gesto nato nel mio atelier possa entrare nella casa di qualcuno, nella sua quotidianit\u00e0, nella sua storia.<\/p>

Ogni artista lascia una firma. Io scelgo di lasciare una traccia.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

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Elara Trace<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

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